Categoría: Next-Gen

Traveller’s Tales y Warner Bros nos acercan al hombre murciélago una vez más, dentro de su más que dilatada historia en el universo del videojuego. En esta ocasión, poco tiene que ver con la última aparición en el celuloide, El Caballero Oscuro, pero ello no es óbice para que podamos disfrutar de un buen rato con el juego.

Un juego que pretende alargar, un eslabón más, la cadena que extiende la serie de videojuegos LEGO desde los primeros Star Wars, pasando por el reciente tributo a Indiana Jones. Así, este LEGO Batman sigue manteniendo la frescura y desenfado propio de la saga, y logra encajar una vez más con el espíritu de las fichas y muñecos apilables.

La mezcla de acción, puzzle y plataformeo variado propia de la saga vuelve por sus fueros, y no defraudará a ninguno de los que hayan disfrutado con los anteriores títulos. Dar de cachetás a cientos de maleantes, utilizar diferentes trajes para resolver puzzles o montar en vehículos formarán parte del pan de cada día. Es verdad que, en conjunto, el juego no es nada del otro mundo, pero sus valores de diseño, acompañados del acostumbrado humor negro que destilan estas figuras, realzan el resultado final.

Por otro lado, lo más reseñable del planteamiento jugable reside en la parte de los villanos; y es que poder manejar a Hiedra Venenosa, el Joker, Gatúbela Catwoman o Pingüino entre otros, dota al desarrollo del juego de una variedad harto necesaria, algo que quizá se echa en falta en los niveles protagonizados por la pareja protagonista, Batman y Robin.

Estéticamente, la producción de Traveller’s Tales es absolutamente deudora de aquella famosa serie de los años sesenta que ahora podríamos tildar de cutre, pero que se ha convertido en objeto de culto con el paso de los años. El aspecto gráfico es notable y muy agradable de ver, como suele ocurrir en la saga LEGO. Además, la banda sonora utiliza los cortes que un día escuchásemos en la producción cinematográfica de Tim Burton, cortesía del maestro Danny Elfman.

Conclusión

Con LEGO Batman pasaremos un buen tiempo entretenidos, absortos en la metodología jugable marca de la casa que tan bien funcionara en anteriores capítulos LEGO. A destacar la espléndida idea de poder controlar a los malos, escogidos entre una plantilla de insignes villanos de cómic.

Bien es cierto que mis sensaciones generales con el juego me hacen calibrar a LEGO Batman a peor nivel que otros títulos de la saga; no sé, quizá es que la fórmula comience a estar un poco quemada; en cualquier caso, estoy en disposición de recomendárselo a todo seguidor del Oscuro Caballero; no en vano, llevamos disfrutándolo desde aquella maravillosa aventura, cortesía de Jon Ritman…

Una vez que, semanas después, ha pasado el revuelo ocasionado por la terrible estampida de los títulos más esperados del año, y tras jugar unas pocas de horas a Gears of War 2, yo diría sobre él que ha respondido a las expectativas levantadas, pero no ha logrado cruzar más allá. Me explico: si bien la primera parte instauró un nuevo estándar de calidad en los juegos de acción de la llamada Next-Gen, lanzar una secuela lanzada dos años después y bajo el mismo entorno conlleva avanzar lo justo y necesario.

Así ocurre, sin más. No podíamos esperar otra revolución gráfica, ni un cambio brutal en el diseño, ni por supuesto, adiciones extraordinarias a la redonda metodología jugable. Al menos, eso sí, notaremos unas cuantas pinceladas que logran diferenciarlo de su predecesor.

Por ejemplo, la campaña se desarrolla en entornos mucho más variados que los de GeOW. Bien es cierto que nos pasaremos un buen tiempo bajo tierra, pero la paleta de colores logra traspasar la barrera gris y apagada que inundaba la primera parte, logrando sacar aún más partido al Unreal Engine 3; para eso son sus creadores, digo yo.

El adelanto técnico progresa en términos cuantitativos, algo que también podremos extender al resto del juego. En este caso, asistiremos a confrontaciones mucho más multitudinarias, más enemigos en pantalla y, en la mayoría de ocasiones, auténticos mostrencos de tamaño aterrador. Todo esto contribuye a aumentar la espectacularidad, algo inequívocamente ligado al nombre Gears of War.

Viaje al centro Locust

Por su parte, la historia que sirve como trasfondo al juego pretende, al igual que el escuadrón Delta, profundizar mucho más que en GeOW. Bueno, mi opinión es que, sinceramente, el hilo argumental sigue siendo una mera excusa para bombearnos oleadas de acción, por mucho que Dom lamente a su mujer, por mucho que veamos desfilar a personajes secundarios; el equipo Gears se viste de seda, pero sigue siendo una homogénea masa de músculos experta en manejar armas para reventar Locust, y punto.

En la campaña se ha intentado introducir una mayor variedad de situaciones; por ejemplo, más tramos de conducción con alguna que otra sorpresa; un cierto componente de exploración, con más objetos a encontrar; o situaciones en las que primarán nuestros reflejos para desplazarnos y rodar, de forma similar a las zonas de luz y oscuridad de la precuela. Las intenciones son buenas, pero las escenas donde se mezclan las situaciones scriptadas y la aleatoriedad del ataque Locust siguen siendo el verdadero sostén del juego.

Jugablemente sí que nos daremos cuenta de un par de aciertos por parte de Epic; la posibilidad de tomar escudos, ya sea recogiéndolos del enemigo o utilizando a un Locust agonizante, nos permite sacrificar movilidad y potencia de fuego a cambio de una brutal defensa, añadiendo más opciones a la hora de afrontar los distintos retos del juego. Por otro lado, las nuevas armas, como el mortero o el lanzallamas, no desentonan para nada con las clásicas.

Además, y entrando ya en terreno Multijugador, se han logrado balancear unas cuantas variables en lo concerniente a potencia de fuego de armas -¿escopeta de feria?- o reduciendo el tiempo de reacción para activar la sierra del Lancer tras un impacto. Se han vertido ríos de tinta virtuales, ya que los autodenominados ‘hardcore’ del primer Gears aún no entienden que un simple novato les pete una y otra vez. A mí me ha parecido una decisión justa y necesaria.

En lo que no estoy de acuerdo con Epic es en la decisión de introducir el Matchmaking y en la forma de elegir el modo de juego correspondiente. Ya no podemos entrar en una partida igualada directamente al Zona de Guerra; la decisión no estará en nuestras manos, aunque podremos votar el siguiente mapa en el que jugar. Es verdad que está bien probar todos los modos, pero hay veces que uno no quiere recuperar la dichosa banderita. Crear una partida y jugar con amigos será la mejor opción.

Por último, el modo Horda, del cual ya comenté algo en su día; si alguien tiene dudas a la hora de decidirse a comprar Gears of War 2, aquí tiene un contrapeso que inexorablemente llevará la balanza hacia el lado afirmativo. Poder jugar con cuatro compañeros más, oleada tras oleada,resistiendo las embestidas Locust, se convierte en una de las mejores experiencias multijugador del año. Si el modo campaña se os antoja más fácil de lo habitual, probad a poner Horda en Elevado, o mejor aún, en Locura. Brutal.

Conclusión

Pues lo dicho. Gears of War 2 es lo que todos esperábamos. Bueno, yo hubiera pedido jugar la campaña en modo cooperativo a cuatro bandas, o que encontrar las partidas Igualadas no fuera el galimatías en el que se ha convertido. Por lo demás, el nivel mostrado sigue siendo tan elevado como en Gears of War, veremos novedades jugables que realmente logran aportar al conjunto, y un modo Horda capaz de robar el protagonismo al resto de modos online.

Creo que habrá que esperar a un hipotético Gears of War 3 para asistir a una nueva revolución, seguramente en la Next-Next-Gen. Hasta entonces, tenemos Locust para rato.